JEMP 2026 : la 2nde 3 à l’Institut de France et à la bibliothèque Mazarine

Le vendredi 18 septembre 2026, dans le cadre des « Enfants du Patrimoine« , dispositif proposé par le CAUE de Paris et adossé aux JEMP (Journées européennes du Matrimoine et du Patrimoine), les élèves de 2nde 3, encadrés par leurs professeures, mesdames Manhès et Vienntot-Franca ont participé à une sortie placée sous le signe de la littérature, de la poésie et du patrimoine.

Vue d'un bâtiment historique avec une grande coupole sous un ciel ensoleillé, des gens traversent la rue et une petite foule se rassemble devant.

Direction le prestigieux Institut de France, situé au 23 quai de Conti, dans le 6ᵉ arrondissement de Paris. Créé en 1795, cet établissement, surnommé le « Parlement du monde savant », a notamment pour mission de contribuer au développement des sciences, des lettres et des arts, d’encourager la recherche et de conseiller les pouvoirs publics. Il occupe l’ancien Collège des Quatre-Nations, un remarquable édifice historique situé face au Louvre.

Un globe terrestre ancien dans une bibliothèque, avec des détails artistiques et un socle décoratif.

Les élèves ont également découvert la bibliothèque Mazarine, la plus ancienne bibliothèque publique de France. Ouverte au public dès 1643 à l’initiative du cardinal Mazarin, elle est aujourd’hui installée au sein du palais de l’Institut de France et constitue un exceptionnel patrimoine littéraire et scientifique.

Des étudiants se dirigeant vers une salle de lecture d'une bibliothèque, avec des étagères remplies de livres et des bustes en marbre visible.

Des visiteurs marchent dans un hall élégant avec un plafond en voûte et des colonnes. L'éclairage est doux et la scène est décorée de statues et de tapisseries.

Intérieur d'une bibliothèque avec des étagères remplies de livres, des luminaires sur des tables en bois, et une échelle pour atteindre les livres en hauteur.

Lors de cette visite, les élèves ont eu la chance de découvrir les salles de séance des Académiciens de l’Institut de France et d’approcher des manuscrits authentiques et précieux.

Une femme en train de parler dans une salle de réunion avec des bustes en arrière-plan, un écran de télévision et des chaises vertes.

Un groupe de jeunes assis à une table dans une salle décorée, écoutant une femme qui parle, avec une ambiance éducative.

Une immersion privilégiée dans la vie et l’œuvre de Théophile de Viau, ainsi que dans la création littéraire au XVIIᵉ siècle, en avant-première de l’exposition Être poète au XVIIᵉ siècle : Théophile de Viau, qui ouvrira au public en octobre 2026.

Vue d'une salle richement décorée avec des tapisseries, des chandeliers et une grande peinture au mur, présentant des personnes de dos regardant vers l'intérieur de la pièce.

Buste en marbre d'une statue masculine, placé sur un socle cylindrique dans une bibliothèque, avec des livres en arrière-plan et une lumière naturelle à travers une fenêtre.

En lien avec l’étude de la poésie du XVIᵉ au XVIIIᵉ siècle, inscrite au programme de français de la classe de seconde, cette sortie a permis aux élèves d’enrichir leurs connaissances tout en découvrant un lieu patrimonial d’exception.

Photos © Mme Viennot-Franca et des élèves de 2nde 3

21 Sep 202621 Sep 2026

JEMP 2026 : La classe de Terminale Hida 2 sur les traces de Chana Orloff

Dans le cadre des « Enfants du Patrimoine« , dispositif proposé par le CAUE de Paris et adossé aux JEMP, les élèves de Tle Hida 2 (spécialité), accompagnés par Mesdames Viennot-Franca et Martineau, ont découvert les Ateliers-musée Chana Orloff, situés au 7 bis de la villa Seurat, dans le 14ᵉ arrondissement de Paris.

Vue intérieure d'un musée d'art avec plusieurs sculptures en bronze et en marbre, des œuvres d'art exposées sur des socles blancs, et de grandes fenêtres laissant passer la lumière.

Niché au cœur de cette cité d’artistes emblématique de l’architecture moderne, ce lieu de mémoire exceptionnel est consacré à Chana Orloff, l’une des grandes sculptrices du XXᵉ siècle.

La visite a permis aux élèves de découvrir un espace où se rencontrent création artistique, histoire de l’architecture et effervescence intellectuelle de l’avant-garde parisienne.

Un groupe de personnes observant des sculptures dans une galerie d'art.

Deux femmes souriantes posent ensemble dans une galerie d'art, entourées de sculptures.

Préservé dans son écrin architectural, l’atelier témoigne à la fois du parcours de l’artiste, de sa pratique de la sculpture et de l’histoire singulière de la villa Seurat, conçue pour Chana Orloff en 1926 par l’architecte Auguste Perret et aujourd’hui labellisée « Maison des Illustres ».

Sculpture représentant une mère tenant son enfant, exposée dans une galerie d'art, entourée de diverses autres sculptures.

Vue aérienne d'un studio d'art avec plusieurs sculptures disposées sur des tables et des supports. Au centre, une sculpture en plâtre représentant une figure humaine couchée sur un plateau noir.

Cette sortie, en lien avec les trois questions du programme de terminale en histoire des arts – spécialité, a ainsi offert aux élèves l’occasion d’explorer un joyau du patrimoine artistique et architectural parisien, tout en découvrant l’univers d’une artiste majeure.

Bâtiment avec façade en briques rouges et grandes fenêtres, situé dans une rue pavée. — Façade des Ateliers-musée Chana Orloff (par Auguste Perret)

Photos © Mme Viennot-Franca et d’élèves de la Tle Hida 2

26 Juin 20264 Juil 2026

Projet de fin d’année en partenariat culturel avec le CNSAD-PSL pour les classes de 2nde2 et 1ère7

En cette fin d’année scolaire, les élèves des classes de 1ère7 et de 2nde2 de Madame Viennot-Franca, ont poursuivi leur découverte du spectacle vivant grâce à un partenariat culturel avec le Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique – PSL.

Ce projet, inscrit dans la démarche de démocratisation culturelle du CNSAD-PSL, a permis également aux élèves-comédiennes et comédiens de dernière année de se former à l’intervention en milieu scolaire en animant des ateliers auprès de lycéens.

Chaque classe a tout d’abord assisté gratuitement à un spectacle mis en scène et interprété par les futurs diplômés du Conservatoire.

« 45ème Crépuscule », spectacle conçu autour des oeuvres de Fassbinder et avec des extraits de la Mort en fanfare d’Alban le Franc ; dirigé par Gédéon Ekay et Emilie Hubert.

Spectacle auquel a assisté la classe de 2nde2 le mardi 16 juin en soirée au Conservatoire, Paris 9ème

« Nous, c’est la France », spectacle de théâtre danse performance, écrit et dirigé par Dounia Kouyaté.

Spectacle auquel a assisté la classe de 1ère7 le jeudi 18 juin en soirée au Conservatoire, Paris 9ème

Après la représentation, les classes ont été invitées en demi-groupes dans l’enceinte du CNSAD-PSL à rencontrer certaines actrices et certains acteurs du spectacle. Ont été ensuite proposés aux élèves des ateliers d’une durée de 2h30, en lien avec le spectacle auquel ils ont assisté.

Encadrés par les jeunes artistes du CNSAD-PSL, ils ont exploré de manière concrète le travail de l’acteur et du metteur en scène, et ont ensuite eu le privilège de découvrir les coulisses des représentations, de visiter les décors installés sur scène et de mieux comprendre les différentes étapes de la création d’un spectacle.

Ces ateliers ont été conçus et animés par les élèves-comédiennes et comédiens avec l’accompagnement du référent du CNSAD-PSL chargé de la formation à l’intervention en milieu scolaire. En amont des représentations, des ressources pédagogiques avaient également été transmises à la classe afin de préparer cette rencontre avec le théâtre.

Une belle façon de clôturer l’année scolaire avec des lycéens toujours engagés, même après la fin des cours.

Professeure coordonnatrice : Catherine Viennot-Franca (Lettres, Histoire des arts et option théâtre)

Retour sur les ateliers : autres vidéos à découvrir en page suivante

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4 Mai 20269 Mai 2026

Exposition « L’art de rêver » par les élèves d’HIDA

L’exposition « L’art de rêver », réalisée par les classes d’Histoire des Arts de Première s’est tenue du lundi 4 mai au jeudi 7 mai de 10h10 à 17h40 en salle 300.

Le vernissage haut en couleurs avait réuni le lundi 4 mai un public nombreux – membres de la direction, du rectorat et de l’équipe pédagogique, élèves, parents, visiteurs extérieurs – pour mettre en lumière les œuvres magnifiques de nos artistes.

Affiche d'exposition artistique divisée en deux parties : à gauche, 'L'art de cauchemarder' avec des illusions grotesques et des mains aux couleurs vives sur fond rouge ; à droite, 'L'art de rêver' avec des motifs floraux et des papillons sur fond bleu.

Une exposition avec des visiteurs discutant autour de panneaux d'affichage. L'éclairage rouge et bleu crée une ambiance colorée.

Discours de présentation de l’exposition – Clémence et Aurèle, élèves d’HIDA

Diaporama de la soirée de vernissage

Retour en images sur l’exposition « L’art de rêver »

Espace culture

Mise en place d'un panneau d'exposition sur le romantisme, affichant des œuvres d'art et des commentaires en lien avec le thème.

Un panneau d'exposition en fil métallique avec des œuvres d'art et des notes suspendues, le tout dans un espace intérieur.

Espace Créations – L’art de rêver…

Un espace d'exposition intérieure avec des murs annotés de bleu, affichant divers travaux artistiques et écrits, entouré de chaises noires.

Diaporama
Diaporama

Espace de conversation avec des chaises colorées disposées autour d'un écran bleu décoré de nuages en coton.

Espace Créations – L’art de cauchemarder…

Une exposition d'art avec des panneaux rouges présentant plusieurs œuvres sur un fond coloré, une personne debout devant l'exposition.

Diaporama

Bravo à tous les élèves de 1ère Histoire des arts encadrés par leurs professeures, Mmes Cavaleri et Viennot-Franca pour l’espace « Créations » et Mmes Cuirot et Plus pour l’espace « Culture ».

© photos de Mme Viennot-Franca

14 Fév 202615 Fév 2026

Visite de l’exposition « 1925-2025. Cent ans d’Art déco » en Tle Hida spécialité

Dans le cadre de leur programme « Le Paris de la modernité » en spécialité Histoire des arts, les élèves de Mmes Cavaleri et Viennot-Franca se sont rendus, le mardi 10 février, au musée des Arts décoratifs pour découvrir la remarquable exposition « 1925-2025. Cent ans d’Art déco ».

Panneau d'exposition intitulé 'Cent ans d'Art Déco' avec quatre sections présentant différents thèmes liés à l'art déco.

Vue intérieure d'un musée avec des colonnes décorées et un plafond orné, montrant une exposition moderne au centre.

Texte artistique annonçant le centenaire de l'Art Déco, de 1925 à 2025, avec des formes géométriques et des couleurs vives. — affiche © MAD « 1925-2025. Cent ans d’Art déco » au musée des Arts décoratifs jusqu’au 26 avril

Scénographie de l’exposition

L’Orient Express en gare de Rivoli

Dès l’entrée, le ton est donné. La nef du musée accueille une cabine historique de l’Orient Express, symbole du luxe en mouvement. À ses côtés, les maquettes du train réinventé par Maxime d’Angeac. Ce face-à-face entre passé ( tradition) et futur ( avant-garde) incarne l’esprit de l’exposition : faire dialoguer les générations, faire vibrer le style dans notre époque.

Vue d'un hall d'exposition élégant avec des plafonds ornés et une lumière bleue, ainsi qu'une colonne de style ancien et des visiteurs se déplaçant parmi des stands.

Intérieur d'un bâtiment avec un ascenseur moderne, éclairé en bleu, et des éléments architecturaux classiques, montrant des gens debout dans l'espace.

Intérieur d'un salon élégant avec un canapé vert, une table ronde et une lampe d'ambiance, sous un éclairage doux.

Intérieur élégant d'un restaurant avec des tables dressées, des chaises en cuir noir et un éclairage chaleureux.

Scénographie en clair-obscur

Chaque salle explore un thème fort : la géométrie dans le bijou, l’architecture Art déco à Paris, le design urbain, les techniques d’artisanat. Le bureau-bibliothèque conçu par Chareau pour l’ambassade française en 1925 est réinstallé comme une pièce maîtresse. On y sent l’audace, la précision, l’élégance. Et surtout, l’envie de réinventer.

Bureau moderne dans une pièce aux parois en bois avec des étagères pleines de livres, une chaise beige sur un tapis circulaire orange. — Bureau-bibliothèque de l’Ambassade française. Pierre Chareau

L’Art déco, toujours en mouvement

Ce qui rend cette exposition si actuelle, c’est sa capacité à interroger le présent. Les créateurs contemporains revisitent les motifs Art déco avec des matériaux innovants, des technologies nouvelles, des préoccupations sociales. Le cuir laqué côtoie les composites, la marqueterie dialogue avec le numérique. Le classicisme n’est pas figé : il se transforme, il surprend.

Vitrine d'exposition contenant des vêtements colorés et des objets en métal, incluant des kimono et des jarres décoratives. — Florilège de l’exposition

Un fauteuil moderne avec une texture en tissu, accompagné d'une petite table aux détails brillants, présentés sur un fond noir avec des panneaux décoratifs en bois. — Florilège de l’exposition

A compléter pour étudier l’architecture, par l’exposition « Paris 1925 : l’Art déco et ses architectes » , à la Cité de l’architecture & du patrimoine jusqu’au 29 mars

Nos élèves au travail : découverte du MAD, étude de sa muséographie et de la scénographie de l’exposition « Paris 1925(..) »

Une salle d'exposition avec des visiteurs regardant une projection. Les murs sont ornés de posters artistiques.

Deux jeunes femmes discutant devant une vitrine dans un musée, avec un éclairage à l'arrière-plan.

CR de Mme Viennot-Franca avec les photos © de Mmes Cavaleri et Viennot-Franca

15 Juin 202515 Juin 2025

Visite guidée de la Butte Montmartre sous l’angle des Arts urbains pour les élèves d’Hida

Entre fresques de Street Art et œuvres vandales dissimulées, les élèves d’Histoire des arts de Mme Plus ont redécouvert la Butte Montmartre sous un nouveau regard : celui de l’art urbain.

Tags, fresques et secrets : l’art urbain s’invite en Histoire des arts

Guidés par une médiatrice spécialiste du sujet, ils ont exploré avec enthousiasme ces créations éphémères, apprenant à en décrypter les codes, les techniques et les messages portés par les artistes.

Une plongée passionnante dans un art vivant, engagé et en constante évolution, au cœur d’un quartier chargé d’histoire.

Diaporama des oeuvres de Street Art du quartier

Fin de la balade devant « le mur des Je t’aime », dans le jardin du square Jehan Rictus, place des Abbesses

Une sortie aussi instructive qu’agréable, qui a permis de clore l’année en beauté dans le cadre du cours d’Histoire des arts.

Visite guidée proposée par l’association Fresh Street Art Paris

9 Mai 20253 Juin 2025

Succès de l’exposition d’œuvres d’art de nos lycéens autour du thème “ Comment être jeune ? ”

Beau projet que celui initié par la MDL cette année : une exposition d’œuvres d’art de nos lycéens autour du thème « Comment être jeune ».

4 catégories étaient représentées, art graphique, photographie, musique et arts divers ( maquettes, sculpture, collage musique ) totalisant une quarantaine d’œuvres.

Les élèves de la spécialité et de l’option histoire des arts première se sont emparés de l’occasion pour créer une exposition de A à Z : rédaction des cartels de salles autour de 3 axes qui permettaient de réunir thématiquement les oeuvres : nostalgie du passé, transition et perspectives du futur.

Ils ont également conçu les cartels d’œuvres, imaginé la scénographie et installé l’exposition dans la salle 300 transformée pour l’occasion en musée contemporain.

Cette exposition fut un succès : 700 visiteurs !

Chacun pouvait voter pour son œuvre préférée dans chaque catégorie et le dépouillement des votes a permis, lors de la cérémonie de remise des prix, qui s’est déroulée le mardi 6 mai sous la Coupole, de récompenser du :

– du prix de l’art graphique : Pensées, Ora Auligné,

**Ora Auligné, lauréate avec Roman Kakalopoulos en maître de cérémonie**

– du prix de la musique : Aglaé Laparra-Lauriol et Sven Bazart-Gelly pour Baby Baby,

– du prix de la photographie : Raphaël Wendling pour Sans titre 1 (téléscope),

– du prix de l’art divers : texte « Le cris des putains », Lucie Dupuis.

– prix du jury : Raphaël Wendling pour Sans titre 1 (téléscope),

**Les lauréats encadrés par Dexter Krouk et Roman Kakalopoulos de la MDL**

Nous espérons tous renouveler l’expérience l’an prochain ! Chers élèves….à vos crayons, pinceaux, appareils photos et autres !

**Bravo à tous les talentueux participants de la promotion 2025 et aux membres de la MDL !**

Projet initié par les élèves de la MDL et accompagné par Mmes Cavaleri, Cuirot, Plus, professeures d’Hida et M.Languille, proviseur adjoint.

CR de Mme Plus, photos de Mme Termolle et M. Languille

10 Jan 202519 Jan 2026

Nuit de la Lecture au lycée : Événement culturel incontournable

La cité scolaire avec ses groupes de collégiens, lycéens, étudiants et enseignants, est ravie de vous inviter à un voyage culturel et intemporel, sur la thématique de l’année « Les patrimoines ».

À travers des lectures théâtralisées, poétiques, musicales et en langues étrangères, les intervenants vous proposeront de découvrir toute la richesse du patrimoine de notre lycée.

8 Déc 202410 Déc 2024

LE BAL consacre des Journées Portes Ouvertes à Jules-Ferry !

Journées Portes Ouvertes au BAL pour le lycée Jules-Ferry les 12 et 18 novembre, autour de l’exposition « Des lignes et des corps » de Yasuhiro Ishimoto , avec des visites guidées par les conférencières Fransesca Veneziano et Manon Ricupero.

Dans le cadre d’un partenariat avec LE BAL, initié par Mme Viennot-Franca, professeure de français et d’Hida, des activités pédagogiques et des dialogues artistiques riches et variés ont été proposés par les professeurs aux élèves de différents niveaux et disciplines, autour de l’exposition « Des lignes et des corps » de Yasuhiro Ishimoto.

Ainsi, les classes de : 2nde8 de Mmes Cavaleri et Levieux, 2nde6 de Mme Martineau, 2nde7 de Mme Viennot, les 1ères LLCE-AMC de Mme Cloup-Speer et les Tles LLCE de Mme Paccard, se sont succédé au cours de ces journées Portes Ouvertes.

Les retours des professeurs et des élèves ont été très enthousiastes. Les enseignantes ont souligné la qualité exceptionnelle de l’exposition et des conférences, mettant en avant l’engagement actif et pertinent des élèves.

Parmi les travaux envisagés par les enseignants, dans la prolongation des visites de l’exposition, les 1ères LLCE ont du choisir une photo et l’illustrer par un texte-fiction ou récit factuel- d’une page en anglais. La classe de 2nde 6 rédigera une lettre pour inciter les parents à découvrir l’exposition, accessible jusqu’au 22 décembre.

Dans le cadre d’une étude sur le genre poétique, les élèves de 2nde7 ont eu quinze jours pour visiter l’exposition, sélectionner une photographie, recopier le cartel associé, décrire l’image et composer un haïku (métrique 5/7/5). L’objectif était de retranscrire l’éphémère capturé par la photographie en établissant un dialogue entre poésie et photographie.