Le suspense a pris fin pour les élèves de seconde 4 de Mmes Dehamel et Manhes, engagés dans le projet « lecture-écriture » autour du Prix Folio des lycéens : le roman lauréat de l’édition 2024-2025 est Les jours viennent et passent de Hemley Boum.
Une œuvre qui a su marquer les esprits et s’imposer à nos élèves parmi les lectures proposées cette année.
Pour clore ce beau parcours littéraire, la classe a été accueillie mercredi 28 mai à la Librairie de Paris pour une visite immersive.
Les élèves ont pu découvrir les coulisses du monde du livre : de la mise en rayon à la sélection des titres, en passant par la médiation littéraire et les métiers liés à l’édition et à la librairie.
Nos élèves chaleureusement accueillis par Béatrice, chargée de communication et Mickaël, libraire
À noter : les notules critiques rédigées avec soin par les élèves seront mises en valeur directement sur les ouvrages finalistes, guidant les lecteurs de la librairie dans leurs choix !
Les élèves de seconde 7 de Mme Viennot-Franca ont eu l’opportunité de vivre une expérience artistique passionnante grâce au partenariat avec le Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique et Artcena.
Spectacle Saudade au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique
Après avoir assisté au spectacle Saudade le 15 mai, ils ont participé à deux ateliers de pratique théâtrale animés par des comédiens de 3e année du CNSAD, les 22 et 23 mai.
Immersion théâtrale au CNSAD
Encadrés par les binômes de comédiens Yesükheï Altantsetseg et Sidonie Vilas-Boas pour le 1er atelier et Clara Pacini et Lucie Courbet pour le 2ème atelier, les élèves ont exploré différents aspects du jeu d’acteur : improvisation, travail du corps, mise en voix, interprétation de textes.
Un grand merci aux artistes intervenants et bravo aux élèves pour leur investissement et leur enthousiasme.
Les 12 et 13 mai, les élèves des classes 2nde 1 et 2nde 3 de Mme Morand, professeure de français ont participé à un atelier associant philosophie et arts plastiques, animé par deux intervenantes de l’atelier Philomoos.
Conçu pour stimuler à la fois la réflexion et la créativité, cet atelier s’est déroulé en deux temps : un moment de discussion philosophique suivi d’une activité artistique.
La première partie portait sur la question : « Qu’est-ce qu’un être humain ? ». Guidés par l’intervenante, les élèves ont été initiés à la démarche philosophique et se sont interrogés, à la manière des disciples de Socrate, en découvrant les pensées de grands philosophes tels que Spinoza, Kant, Sartre ou encore Nietzsche.
En seconde partie, ils ont réalisé des autoportraits autour du thème : « Comment vivre bien avec les autres tout en restant soi-même ? », en utilisant des techniques variées comme le collage, le dessin ou l’écriture.
Ces séances ont été vécues de façon très positive par les élèves, ravis de cette expérience à la fois enrichissante et originale qui a permis à chacun d’exprimer ses idées et sa créativité autour des thèmes de l’humanité et du vivre-ensemble.
Les élèves de la 1ère5 de Mme Haoudji et les élèves 2nde6 de Mme Martineau ont eu l’opportunité d’assister au sein du lycée, sous la coupole, à la représentation du spectacle « Histoires de civils et de soldats », créé par la compagnie Les Dramaticules.
Jérémie Le Louët, comédien et metteur en scène et Théo Pombet, régisseur son ont donné vie à trois contes de guerre puissants, signés Ambrose Bierce, Léon Bloy et Vsevolod Garchine.
Le jeu intense du comédien a permis aux élèves de s’immerger dans ces récits intemporels, portés par les voix de personnages bouleversants : un enfant, un civil engagé et un soldat mobilisé. Ces textes racontent une horreur universelle : celle de la guerre, de l’absurde, de la folie humaine.
Ce spectacle a rencontré un beau succès auprès de nos élèves, suscitant émotions, réflexions et discussions. Un moment fort de théâtre !
Avant le spectacle, ultime répétition
Photos de Mme Noémie Guedj, directrice générale de la Compagnie des Dramaticules
Les élèves de la classe de 1ère 5 de madame Viennot-Franca ont bénéficié d’un atelier de 3h, encadré par l’artiste Marie Sommer, autour de l’exposition « LAIA ABRIL – ON MASS HYSTERIA / UNE HISTOIRE DE LA MISOGYNIE.
Atelier conçu en lien avec les écrivaines étudiées cette année et notamment Olympe de Gouges, Colette, Christiane Taubira, Virginia Woolf…pour une réflexion globale sur l’émancipation des femmes.
Les différentes étapes de l’atelier :
Présentation en classe entière de Marie Sommer et visite de l’exposition par Manon Ricupero
Travail en demi-groupes : prolongation sur la plateforme Ersiliaavec Andres Gorlberg et atelier collage avec Marie Sommer
Restitution en classe entière : présentation des collages et constitution des fanzines
Coordination par Violette Morisseau, chargée de programmes au BAL
Retour en images sur le déroulement de l’atelier :
Dans le cadre du projet annuel » Culture théâtre » de la classe de 2nde 7 de Mme Viennot-Franca, les élèves ont écrit des monologues et des dialogues avec l’écrivaine Héloïse Marty, au cours de leurs six heures d’atelier.
Moments d’écritureMoments de restitution et de partage
Cet atelier dramatique était centré sur le thème du vivant, à la manière d’Un Sacre,de Guillaume Poix, dont l’œuvre avait été choisie par la classe, comme objet d’étude pour l’année.
Voici le sixième exposé Artcena sur la pièce Un Sacre, fait par Mustafa Celik, Romain Gouygou, Anas Ghedamsi, Youssef Nafili, Titouan Postec et Arthur Martinache.
Le groupe présentant son exposé à la classe
Un Sacrede Guillaume Poix a été sélectionné en 2024 pour les Grands prix de Littérature dramatique et de littérature dramatique jeunesse et choisi par la classe pour une étude approfondie
Une rencontre marquante, empreinte d’émotion, entre Guillaume Poix et les élèves
Guillaume Poix est un écrivain français né en 1986, diplômé en écriture dramatique à l’ENSATT. C’est un comédien, dramaturge, auteur et metteur en scène.
En 2014, il publie un premier texte de théâtre aux éditions théâtrales Straight, sélectionné au festival Regards Croisés. Il est lauréat de l’aide à la création des textes dramatiques du CNT et reçoit le prix des Journées de Lyon des auteurs de théâtre en 2014.
En 2016, il reçoit le prix Godot des lycéens et également le prix Sony Labou Tansi des lycéens. Il est aussi l’auteur de plusieurs textes comme « Wave », « Waste », et deux textes théâtraux « Tout entière » et « Et le ciel est par terre ». Guillaume Poix est associé du théâtre genevois poche/GVE en 2015-2016. [Biographie par Anas]
« Qui êtes-vous, étrangers ? », L’Odyssée, chant IX, vers 252, Homère, traduction de Philippe Brunet.
Vendredi 21 mars 2025, les élèves hellénistes ont inauguré les Dionysies, le festival de théâtre antique de la Sorbonne, au Lycée Jules Ferry en déclamant le chant IX de L’Odyssée d’Homère en grec ancien et en français, dans la traduction de Philippe Brunet, publiée aux éditions Seuil .
Ce spectacle est le fruit d’un travail d’atelier mené toute l’année en collaboration avec Yanis Cléret, acteur, danseur et aède de la troupeDémodocos fondée par Philippe Brunet. Il interroge notre rapport à l’Autre. Qui est vraiment le sauvage ? Polyphème qui dévore les compagnons d’Ulysse ? Ou les Grecs irrespectueux des biens d’autrui ? En faisant résonner les hexamètres dactyliques d’Homère dans le petit gymnase, les élèves nous ont invités à réfléchir à notre humanité.
Yanis CléretLa troupe au complet, avec Mme Martineau, M.Brunet et M.Cléret
Bravo à toute la troupe pour ce spectacle de grande qualité, qui a ravi le public nombreux !
Saison 5 : Déesses, je me maquille pour ne pas pleurer de Héloïse Desrivières
Voici le cinquième exposé Artcena sur la pièce Déesses, je me maquille pour ne pas pleurer, fait par Léonard Delage, Viktor Dawidowicz, Youssef El Gouhari, Antoine Leclerc, Vadim Marin-Pache-Maingot et Joseph Peyron.
Le groupe présentant son exposé à la classe
Héloïse Desrivières est une auteure française contemporaine, reconnue pour sa plume sensible et introspective. Dans ses écrits, elle s’attaque à des thématiques profondes telles que la douleur émotionnelle, les blessures du passé et la quête de soi. Son premier livre,Déesses, je me maquille pour ne pas pleurer, publié en 2020, a rapidement captivé un large public grâce à sa sincérité brutale et son approche poétique de la souffrance féminine.
Déesses, je me maquille pour ne pas pleurerest une pièce où Astride, une jeune maman infirmière et influenceuse raconte à ses abonnées comment elle essaye de s’en sortir après son accouchement.
Astride est une maman solo, elle a perdu son compagnon lors de sa grossesse dans un accident et elle a beaucoup de mal à faire face à ce deuil. Plusieurs fois dans la pièce, Astride nous plonge dans ses rêves où l’on peut observer les différents souvenirs qu’elle a avec lui.
Elle nous fait part de toutes ses pensées pendant ses rituels du soir. Quand son enfant est couché, elle utilise différents procédés pour retrouver une certaine beauté qu’elle recherche tout au long de la pièce. Ces rituels lui permettent de s’évader lors d’un court moment où elle n’a plus à se soucier de rien, elle rêve et nous raconte tout ce qu’elle voit dans son imaginaire.
Avec beaucoup d’humour et un langage cru elle nous parle de son corps en post-partum, elle confie les stratégies qu’elle a mises en œuvre pour se le réapproprier et voir son désir renaître. Pour l’aider, les femmes de son entourage ont des conseils ou des cadeaux plus ou moins inattendus : sa sœur esthéticienne lui apprend la cosmétique, sa mère l’initie à la magie et sa cousine l’aide à interpréter un rêve dans lequel elle parle une langue inconnue.
Petit à petit, elle apprivoise son corps transformé et sa nouvelle réalité pour renaître d’elle-même. Sa salle de bain devient un espace du sacré, elle parle de temple d’un sublime insoupçonné.
Saison 4 : Oiseau [Guide de survie] de Marie-Christine LÊ- HUU, Grand Prix de Littérature dramatique Jeunesse (2024)
Voici un quatrième exposé Artcena sur une pièce Jeunesse, Oiseau [Guide de survie] fait par Angie Amato, Nasrine Belarbi, Elisabeth Boulanger, Louise Emeriau, lina Nedjar et Gabriel Portier.
Le groupe présentant son exposé à la classe
Biographie de Marie-Christine Lê-Huu
Marie Christine Lê-Huu est une actrice et écrivaine Québécoise. Elle est née au Québec en 1970 d’un père vietnamien et d’une mère québécoise.
Diplômée du conservatoire d’art dramatique de Québec en 1992. Elle devient codirectrice du théâtre Les moutons noirs, une compagnie de théâtre fondée en 1992 avec Normand Dareau. En 1995 elle lance une troupe de théâtre de marionnettes, Pupulus Mordicus, avec Pierre Robitaille et d’autres collaborateurs.
Après avoir joué pendant plus de 5ans dans Cornemuse, elle joue dans Toc toc toc. Elle prend la direction artistique d’une compagnie de marionnettes, le théâtre de l’Avant Pays. Elle y écrit et met en scène plusieurs pièces dont « ma mère est un poisson » et « Le voyage ».
Elle a également joué dans quelques films notamment Québécois comme Les mots gelés ou La polygraphe en 1997. Ses œuvres les plus connues sont Jouliks écrit en 2005 et également Oiseau [guide de survie] plus récemment.
Dans sa carrière elle reçoit plusieurs prix et honneurs tel que le prix littéraire Radio-Canada, le prix Sony Labou Tansi pour Jouliks en 2006 et d’autres nominations.
Résumé de l’oeuvreOiseau [Guide de survie]
Cette pièce de théâtre, publiée en 2023, raconte l’histoire d’un enfant surnommé “Oiseau”, perçu comme différent par son entourage et qui, un jour d’hiver, disparaît mystérieusement. Cette disparition permet à ses proches de réaliser à quel point ils le connaissaient peu.
Avis des élèves sur l’oeuvre
Oiseau [Guide de survie] est une pièce émouvante qui parle de la différence et de l’incompréhension. À travers l’histoire d’Oiseau, l’autrice nous invite à réfléchir sur notre façon de voir et d’accepter les autres.
Ce livre nous a marqués par sa sensibilité et son message important.
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