Jules-Ferry à l’honneur !
Notre lycée représente le projet « Dans la fabrique des écritures dramatiques contemporaines »
Artcena a choisi la classe de seconde 7 de Jules-Ferry et une classe du lycée Victor Hugo pour représenter son programme phare d’EAC.
« Lire et dire le théâtre d'aujourd'hui », programme EAC autour des Grands Prix de littérature dramatique from ARTCENA on Vimeo.

Nos élèves interviewés dans le projet « Adolescence et Territoire »de l’Odéon-théâtre de l’Europe.
Lucie et Paul triomphent sur scène !
La troupe d’Adolescence et territoire(s) s’est produite le mardi 14 mai aux Ateliers Berthier, devant un public nombreux et conquis par les magnifiques prestations des artistes.
Lucie et Paul , fort talentueux, ont aussi pu compter sur le soutien chaleureux et enthousiaste de leurs camarades de classe. Une très belle soirée pour tous !
Retour en images




Nos jeunes comédiens joueront également le mardi 4 juin à 20h à l’espace 1789 ainsi que le 6 juin à 20h au théâtre de Genevilliers.
Retour sur le projet Artcena – « Dans la fabrique des écritures dramatiques contemporaines » :
Projets initiés et encadrés par Catherine Vienot-Franca, professeure de lettres et d’Hida.
Classe théâtre – projet Adolescence et territoire(s) : des élèves se produiront sur scène
Paul Moinet-Robic de la classe théâtre 2023-2024 et Lucie Dupuis de la promotion 2022-2023 avaient été retenus à l’issue d’auditions pour intégrer la 12e édition du projet Adolescence et territoire(s).
La metteuse en scène Noëmie Ksicova en collaboration avec Cécile Péricone ont travaillé pour cette nouvelle édition, avec un groupe de 17 adolescents, depuis le 16 décembre 2023.
Ils présenteront une création collective le 14 mai 2024 aux Ateliers Berthier 17e puis le 4 juin à l’Espace 1789 de Saint-Ouen et le 6 juin au T2G de Gennevilliers.
en savoir + : https://www.theatre-odeon.eu/fr/adole…
Projet à l’initiative de Mme Viennot-Franca, professeure de lettres et d’Hida
Spectacle Pulcinella & l’heure espagnole à l’Opéra Comique
Les 61, 62 et 54 de Mme Torrès ont découvert le ballet de Stravinski et l’opéra de Ravel.

La gracieuse Alice Renavand, jeune danseuse étoile retraitée de l’opéra de Paris nous fait toujours rêver et la soprano a conquis tous les cœurs !


CR de Mme Torrès, professeure de français
Atelier d’écriture en 2nde 7 : projet théâtre Artcena
Dans le cadre du projet théâtre mené par Mme Viennot-Franca, les élèves ont bénéficié d’un atelier d’écriture dirigé par Pierre Koestler, auteur de Après nous, les ruines, lauréat du Prix de littérature dramatique Artcena.


Pierre Koestler a proposé plusieurs exercices : plongée dans l’écriture d’après un texte autobiographique, portraits d’après des photos de Vivian Maier, structure de pièce de théâtre d’après un fait divers, écriture d’une des scènes de la pièce.






Atelier fort apprécié de tous !


Spectacle de Cyrano à la Comédie française
Les classes de 203 de Mme Viennot-Franca et de 201 de Mme Morand ont assisté à la représentation de Cyrano de Bergerac à la Comédie française.


Les élèves et leurs enseignantes ont été séduits par la prestation des acteurs et la mise en scène audacieuse d’Emmanuel Daumas.
Série littéraire de théâtre – Projet Artcena de la 2nde 7- Etude de 6 pièces contemporaines – 6/6
Saison 6 : Après nous, les ruines de Pierre Koestel
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Sherazade Belouahri, Fatoumata Camara, Koumba Dembele, Marina Hovhannisyan, Léa Korngold-Paquot et Alper Ozyurt.
Pierre Koestel, lauréat du Grand Prix de littérature dramatique 2023


Le 19 octobre, nous avons assisté à la soirée des Grands Prix ARTCENA au CNSAD (conservatoire national supérieur d’art dramatique). Cette soirée récompensait les meilleurs ouvrages de littérature dramatique et littérature dramatique jeunesse 2023.

Suite à cette soirée, notre groupe a choisi de lire, étudier et réaliser un exposé sur Après nous, les ruines de Pierre Koestel, un des deux textes récompensés.
(Introduction présentée par Sherazade)
Biographie de Pierre Koestel

Né en 1989, Pierre Koestel est comédien et écrivain de théâtre. Après des études littéraires et une formation en art dramatique, il est diplômé du master de Création littéraire de l’Université Paris 8 en 2013 puis du département Écrivain dramaturge de l’ENSATT en 2015.
Il a notamment écrit des textes à destination des adolescents comme Loud, lauréat des Encouragements de l’Aide à la Création d’Artcena. « Les Ecoeurchées » pour l’Anima Compagnie (Mayenne), « Basalte », une commande du Théâtre Am Stram Gram (Genève).
Il travaille également comme dramaturge pour « Astrocytes », un poème dramatique et visuel et collabore depuis peu au Théâtre pour une pièce Dans sa chambre, une création librement inspirée de La Métamorphose de Kafka, et sur l’écriture d’un spectacle musical inspiré du mythe d’Orphée. Son dernier texte, La Ceriseraie , qui gravite autour de l’œuvre de Tchekhov, a été créée au printemps 2021.
En parallèle de ces activités artistiques, il anime régulièrement des ateliers d’écriture, notamment auprès de publics scolaires et étudiants. (Biographie présentée par Léa)


Résumé de la pièce

Ce livre parle de quatre amis (Marissa, Eva, Glenn et Manuel), qui ont pour habitude de se retrouver dans un parc pour pique-niquer et passer des bons moments ensemble, tout en parlant de sujets plus ou moins sérieux mais cela ne va pas durer très longtemps car une catastrophe aura lieu, ce qui va changer radicalement les habitudes des personnages.
Malgré cela, ils préfèrent ignorer le sujet, continuant leurs habitudes dans ce parc. Plus les quatre personnages avancent dans l’histoire et dans les saisons, plus on ressent une tension ; ce qui va resserrer les dialogues et le rendre un peu monotone. Marissa, Eva, Glenn et Manuel ne seront plus jamais le même groupe d’amis qu’avant.
(Résumé composé par Koumba)
Série littéraire de théâtre – Projet Artcena de la 2nde 7- Etude de 6 pièces contemporaines – 5/6
Saison 5 : Seuil de Marylin Mattei
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Kylian Guillao-Nosjean, Lolita Provost, Dune Rubinel, Barthélémy Puech, Amjad Sbai et Joseph Usmonov.
Biographie de Marylin Mattei

Marilyn Mattei est née en 1985. Autrice et comédienne, elle obtient un master en dramaturgie et écriture scénique à l’université de Provence. Elle entre en 2011 à l’ENSATT (Ecole Supérieure Nationale des Arts et Techniques du Théâtre) dans la section « écrivain-dramaturge ».
Durant sa formation elle écrira, entre autres, un triptyque autour de l’adolescence (Recracher/Vomir, Les Mains froides, Toxic and the Avenger). C’est en 2013 que l’auteure reçoit la bourse d’encouragement du Centre National du Théâtre, pour son ouvrage Les Mains froides. En 2015, ce texte adapté au Théâtre Ouvert par Frédéric Fisbach est joué par les élèves comédiens de l’Ecole du Nord, dans le cadre de l’École Pratique des Auteurs de Théâtre.


Cette même année, elle débute une collaboration avec Marie Normand et la Compagnie Rêve général, tout en poursuivant son travail de recherche autour de l’écriture à destination des adolescents. Elle écrit Fake (adaptation contemporaine du Préjugé vaincu de Marivaux) pour le spectacle Les Préjugés.
En 2016, Marilyn Mattei décide de se pencher sur la question de la radicalisation. Le premier volet, L’ennemi Intérieur, est lauréat de la 2ème édition de « Jamais lu Paris » et est édité aux Éditions Tapuscrits de Théâtre Ouvert.

Ce texte sera traduit en tchécoslovaque pour le festival des écritures contemporaines françaises à Prague et sera mis en lecture à de nombreuses reprises en France et à l’étranger. Elle poursuit son travail avec l’écriture d’un second volet Et après ? qui interroge les lendemains possibles des revenants du djihad.

En 2018 Marilyn Mattei participe au projet Binôme de la compagnie Les Sens des Mots et écrit Mathias ou l’itinéraire d’un enfant paumé suite à sa rencontre avec El Mouhoub Mouhoud (enseignant chercheur à Paris Dauphine spécialiste dans les migrations européennes et internationales).
Ce même texte fera l’objet de nombreuses lectures en région parisienne ainsi qu’en Rhône-Alpes. Elle poursuit sa collaboration avec Marie Normand et travaille sur une trilogie autour de l’exil et de l’accueil. En 2019, elle écrit à cette occasion une adaptation du roman Le Fils de l’Ursari de Xavier-Laurent Petit, qu’elle nommera Dchèquématte. Le deuxième volet, Miràn, variations autour d’une absence, est créé en 2020 mis en scène en janvier 2022 par Marie Normand, au Théâtre Massalia, à Marseille.


Projet des 6ème2 Jules-Ferry et CM2 école de Bruxelles autour des jeux olympiques / mission « Flamme éducative »
CR élaboré par Mme Cuirot, professeure d’histoire-géographie et d’Hida
Série littéraire de théâtre – Projet Artcena de la 2nde 7- Etude de 6 pièces contemporaines – 4/6
Saison 4 : Dear Prudence de Christophe Honoré
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Louison Bornens, Lucien Boyer, Victor de La Boulaye, Félix Bouhours, Etchoué Aka et Ferdinand Jean-Robert.

Gagnant du Grand Prix de Littérature dramatique Jeunesse 2023.
Le Grand Prix de Littérature dramatique est un évènement qui a lieu tous les ans. Créé et financé par le ministère de la Culture, il met à l’honneur la littérature dramatique et sensibilise le public à la richesse des écritures pour le théâtre aujourd’hui. Le jury composé de 7 femmes-7 hommes ( dramaturges, comédiens, metteurs en scène..) choisissent les 6 ouvrages finalistes – dont 3 écrits par des femmes avec 4 des ouvrages en lice pour le Grand Prix de Littérature et 2 ouvrages pour le Grand Prix de Littérature jeunesse. En octobre, une soirée est organisée pour présenter les candidats et remettre les prix aux gagnants. Les gagnants remportent une récompense de 4000 euros chacun. Celle-ci les aidera à poursuivre leur carrière d’écrivain et contribuera à médiatiser leur ouvrage.
Biographie de Christophe Honoré
Christophe Honoré est un réalisateur, scénariste, dramaturge, metteur en scène et écrivain français, né le 10 avril 1970 à Carhaix-Plouguer, dans le Finistère, en Bretagne.
Il est surtout connu pour ses films qui explorent des thèmes tels que l’amour, la sexualité et l’identité.

Dès son enfance Christophe Honoré va s’intéresser au monde du cinéma en se rendant tous les week-ends au cinéma avec ses copains. Il va également tenir la chronique « cinéma » du journal de son école et créer une association « Le Théâtre du zénith » avec son frère.
C.Honoré a étudié la littérature à Rennes, puis a déménagé à Paris pour suivre des études de cinéma à la Sorbonne. Il a commencé sa carrière dans le cinéma en tant que critique et auteur avant de se lancer dans la réalisation de courts métrages. En 1997, il a réalisé son premier long métrage, 17 fois Cécile Cassard, qui a été bien accueilli par la critique.
Au fil des années, Honoré a continué à réaliser des films acclamés par la critique, tels que Ma mère (2004), Les chansons d’amour (2007) qui est présenté à Cannes en 2008 et qui remporte la catégorie de la meilleure musique originale aux Césars et La belle personne (2008).
En 2016, il se lance dans le cinéma grand public et va également créer sa compagnie « Comité dans paris » qui a pour but de porter la production et la diffusion de ses spectacles. Et va, en 2022, réaliser son film le plus personnel Le Lycéen qui raconte l’histoire d’un adolescent gay de 17 ans et dont sa vie va partir en éclats après la mort de son père.

En plus de son travail au cinéma, Christophe Honoré est également écrivain. Il a publié plusieurs livres au cours de sa carrière, explorant des thèmes similaires à ceux abordés dans ses films.








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