Saison 1 : La Grande Dépression de Raphaël Gautier
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Elliott, Johanne, Millan, Olivia, Prune et Sofia
Le groupe présentant son exposé à la classe
Introduction, présentation de l’oeuvre et de l’auteur
La Grande Dépressionest une pièce de théâtre de Raphaël Gautier, qui s’inscrit dans la lignée du théâtre de l’absurde.
Résumé de l’oeuvre
La Grande Dépressionnous raconte l’histoire d’un.e dépressif.ve qui cherche à se soigner à travers des délires historiques alliant Allemagne Nazie et Walt Disney Company. Au début de la pièce, le.a dépressif.ve va chez le.a psychiatre avant de se faire cambrioler, puis finit par travailler à Disneyland.
La pièce ne se divise pas en actes, mais en 3 parties : Les Aveugles, Les Visionnaires, et Les Planètes Errantes, qui alternent entre « théâtre magique » (= fictions historiques) et trame narrative.
Biographie
Raphaël Gautier, né en 1995 entre à l’ENS de Lyon dans le département d’Arts du spectacles en Dramaturgies, après des études d’histoire. De 2017 à 2020, il est élève à l’ENSATT dans le département des écrivains dramaturges.
Il signe plusieurs textes de théâtre : La Grande Dépression,Da Capo, Les Oublieux.ses et La Détente, qu’il mettra lui-même en scène. (présentation de Prune).
Les 37 élèves de la classe de seconde 7, accompagnés de leur professeure de français, Mme Viennot-Franca et de l’ensemble de l’équipe pédagogique, vont explorer l’écriture dramatique contemporaine ainsi que le jeu théâtral. Ce projet vient d’être lancé à travers plusieurs événements marquants :
* Rencontre avec les partenaires culturels : Artcena et le CNSAD, vendredi 4 octobre au lycée
Rencontre de la classe de seconde 7 de Mme Viennot-Franca, avec les partenaires culturels
Aline Jones Gorlin, directrice de la communication du CNSAD et Dorothée Burillon , directrice de communication d’Artcena, ont rencontré les élèves de seconde 7, afin de lancer le projet annuel « Culture et théâtre » mené autour des Grands prix de littérature dramatique.
Mme Burillon a expliqué à la classe les missions d’Artcena, le fonctionnement du prix et son déroulement. Elle a également présenté les 6 ouvrages en lice pour les Grands Prix 2024.
Mme Jones Gorlin a présenté les missions du CNSAD en rappelant l’histoire de ce lieu parisien emblématique qui a vu naître nombre d’illustres comédiens.
Elle a aussi expliqué aux élèves les modalités pour intégrer le conservatoire et décliné les différents métiers du domaine théâtral.
* Journée Télérama le lundi 4 novembre
« Le lundi 4 novembre, nous nous sommes rendus à Télérama, situé au 67 avenue Pierre Mendès France, 75013 Paris, avec notre classe de seconde 7.
Nous avons été accueillis chaleureusement par Sophie Rahal du service de la rédaction Culture qui nous a organisé toute la journée. Nous avons d’abord rencontré Laurène, une stagiaire étudiante en actions culturelles , qui nous a accompagnés dans une salle d’attente en nous présentant son parcours d’études. Après, un autre membre de l’équipe, Mathilde du service communication , nous a aussi parlé de son parcours professionnel avant de nous faire visiter les locaux.
Chaque espace, bien que différent, nous a impressionnés par sa luminosité, sa fonctionnalité et son design. Nous avons surtout été surpris de découvrir que, derrière la rédaction et la critique, se cachent des métiers aussi variés et complexes que la recherche journalistique, le service de correction de la langue, les photographes, les maquettistes, les services juridique et numérique …
Nous avons ensuite déjeuné à la cantine de Télérama où nous avons été agréablement surpris par la qualité des plats originaux proposés…
avec un petit passage apprécié sur la terrasse du nouveau bâtiment du groupe Le Monde pour voir dans le soleil les horizons dégagés de ce nouveau quartier …
L’après-midi, nous avons eu l’honneur de rencontrer Fabienne Pascaud, journaliste et critique de théâtre, mais avant, la directrice de rédaction de la revue Télérama, Valérie Hurier, qui nous expliqué toute l’histoire et l’éthique de Télérama par rapport à d’autres médias.
Rencontre avec Fabienne Pascaud et Valérie Hurier
Elle nous a posé beaucoup de questions sur nos pratiques tout comme Marine spécialisée dans le service vidéo du journal. Fabienne Pascaud nous alors rejoints, accompagnée de son jeune associé, le critique dramatique Killian Orain : elle nous a parlé de son parcours, de son métier, et de sa grande passion pour le théâtre. Chaque élève a ensuite exposé son lien personnel avec le théâtre.
Puis, ensemble, nous avons réalisé un tableau pour analyser les « pour » et les « contre » du théâtre. Cet exercice nous a permis de relever des points de réflexion intéressants et variés.
Enfin, Fabienne Pascaud a répondu à nos questions avec passion. Cette rencontre nous a donné l’envie d’aller plus souvent au théâtre et d’approfondir notre compréhension de cet art.
Nous tenons à remercier chaleureusement Télérama, Mme Viennot Franca et ses partenaires, pour cette expérience unique et enrichissante ». Blanche, Ellyne et Lucie en 2nde7
* Soirée des Grands Prix au CNSAD le lundi 4 novembre en soirée
Lundi 4 novembre, plus de 300 jeunes sur les 650 participant au programme d’éducation artistique et culturelle « Lire et dire le théâtre d’aujourd’hui » ont assisté à la Soirée des Grands Prix de Littérature dramatique et jeunesse.
Ils ont entendu et énormément apprécié les textes sélectionnés grâce aux lectures de grande qualité des élèves de première année du CNSAD-PSL.
Le jury, présidé par Ludmilla Dabo, a récompensé Oiseau, Guide de survie,de Marie-Christine Lê-Huu (publié chez Lansman Editeur) pour le Grand Prix de Littérature dramatique Jeunesse 2024 etLichen de Magali Mougel (publié aux Editions Espaces 34) pour le Grand Prix de Littérature dramatique 2024.
Les quatre autres finalistes en lice pour ces Prix 2024 étaient :
Déesses, je me maquille pour ne pas pleurer de Héloïse Desrivières (Editions théâtrales)
La Grande Dépression de Raphaël Gautier (Esse que éditions)
Un sacre de Guillaume Poix (Editions théâtrales)
Glovie de Julie Ménard (L’école des loisirs)
Les élèves choisiront parmi les 6 ouvrages celui qu’ils vont travailler, grâce à des ateliers de lecture à voix haute, animés par le comédien Jean-Frédéric Lemoues. Ils rencontreront ensuite l’auteur.ice et participeront à des ateliers d’écriture.
* Sortie au théâtre de l’Odéon VI le vendredi 8 novembre « la Mouette » de Tchekhov
Spectacle de « La Mouette » de Tchekhov à l’Odéon
Nos élèves ont eu le privilège de découvrir le prestigieux théâtre de l’Odéon et de vivre une expérience théâtrale inoubliable, marquée par la rencontre entre la tradition et l’innovation, entre un auteur génial et un metteur en scène contemporain d’exception, Stéphane Braunschweig.
Nos élèves interviewés dans le projet « Adolescence et Territoire »de l’Odéon-théâtre de l’Europe.
Lucie et Paul triomphent sur scène !
La troupe d’Adolescence et territoire(s) s’est produite le mardi 14 mai aux Ateliers Berthier, devant un public nombreux et conquis par les magnifiques prestations des artistes.
Lucie et Paul , fort talentueux, ont aussi pu compter sur le soutien chaleureux et enthousiaste de leurs camarades de classe. Une très belle soirée pour tous !
Retour en images
Lucie, en 1ère 1 et en 2nde 7, Paul
Nos jeunes comédiens joueront également le mardi 4 juin à 20h à l’espace 1789 ainsi que le 6 juin à 20h au théâtre de Genevilliers.
Retour sur le projet Artcena – «Dans la fabrique des écritures dramatiques contemporaines »:
Dans le cadre du projet théâtre mené par Mme Viennot-Franca, les élèves ont bénéficié d’un atelier d’écriture dirigé par Pierre Koestler, auteur de Après nous, les ruines, lauréat du Prix de littérature dramatique Artcena.
Pierre Koestler a proposé plusieurs exercices : plongée dans l’écriture d’après un texte autobiographique, portraits d’après des photos de Vivian Maier, structure de pièce de théâtre d’après un fait divers, écriture d’une des scènes de la pièce.
Saison 6 : Après nous, les ruines de Pierre Koestel
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Sherazade Belouahri,Fatoumata Camara, Koumba Dembele, Marina Hovhannisyan, Léa Korngold-Paquot et Alper Ozyurt.
Pierre Koestel, lauréat du Grand Prix de littérature dramatique 2023
Le 19 octobre, nous avons assisté à la soirée des Grands Prix ARTCENA au CNSAD (conservatoire national supérieur d’art dramatique). Cette soirée récompensait les meilleurs ouvrages de littérature dramatique et littérature dramatique jeunesse 2023.
Suite à cette soirée, notre groupe a choisi de lire, étudier et réaliser un exposé sur Après nous, les ruines de Pierre Koestel, un des deux textes récompensés.
Il a notamment écrit des textes à destination des adolescents comme Loud, lauréat des Encouragements de l’Aide à la Création d’Artcena. « Les Ecoeurchées » pour l’Anima Compagnie (Mayenne), « Basalte », une commande du Théâtre Am Stram Gram (Genève).
Il travaille également comme dramaturge pour « Astrocytes », un poème dramatique et visuel et collabore depuis peu au Théâtre pour une pièce Dans sa chambre, une création librement inspirée de La Métamorphose de Kafka, et sur l’écriture d’un spectacle musical inspiré du mythe d’Orphée. Son dernier texte, La Ceriseraie , qui gravite autour de l’œuvre de Tchekhov, a été créée au printemps 2021.
En parallèle de ces activités artistiques, il anime régulièrement des ateliers d’écriture, notamment auprès de publics scolaires et étudiants. (Biographie présentée par Léa)
Rencontre de la classe avec Pierre Koestel lors de la Nuit de la lecture à l’Odéon
Résumé de la pièce
Ce livre parle de quatre amis (Marissa, Eva, Glenn et Manuel), qui ont pour habitude de se retrouver dans un parc pour pique-niquer et passer des bons moments ensemble, tout en parlant de sujets plus ou moins sérieux mais cela ne va pas durer très longtemps car une catastrophe aura lieu, ce qui va changer radicalement les habitudes des personnages.
Malgré cela, ils préfèrent ignorer le sujet, continuant leurs habitudes dans ce parc. Plus les quatre personnages avancent dans l’histoire et dans les saisons, plus on ressent une tension ; ce qui va resserrer les dialogues et le rendre un peu monotone. Marissa, Eva, Glenn et Manuel ne seront plus jamais le même groupe d’amis qu’avant.
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Kylian Guillao-Nosjean, Lolita Provost, Dune Rubinel, Barthélémy Puech, Amjad Sbai et Joseph Usmonov.
Biographie de Marylin Mattei
Marilyn Mattei est née en 1985. Autrice et comédienne, elle obtient un master en dramaturgie et écriture scénique à l’université de Provence. Elle entre en 2011 à l’ENSATT (Ecole Supérieure Nationale des Arts et Techniques du Théâtre) dans la section « écrivain-dramaturge ».
Durant sa formation elle écrira, entre autres, un triptyque autour de l’adolescence (Recracher/Vomir, Les Mains froides,Toxicand the Avenger). C’est en 2013 que l’auteure reçoit la bourse d’encouragement du Centre National du Théâtre, pour son ouvrage Les Mains froides. En 2015, ce texte adapté au Théâtre Ouvert par Frédéric Fisbach est joué par les élèves comédiens de l’Ecole du Nord, dans le cadre de l’École Pratique des Auteurs de Théâtre.
Cette même année, elle débute une collaboration avec Marie Normand et la Compagnie Rêve général, tout en poursuivant son travail de recherche autour de l’écriture à destination des adolescents. Elle écrit Fake (adaptation contemporaine du Préjugé vaincu de Marivaux) pour le spectacle Les Préjugés.
En 2016, Marilyn Mattei décide de se pencher sur la question de la radicalisation. Le premier volet, L’ennemi Intérieur, est lauréat de la 2ème édition de « Jamais lu Paris » et est édité aux Éditions Tapuscrits de Théâtre Ouvert.
Ce texte sera traduit en tchécoslovaque pour le festival des écritures contemporaines françaises à Prague et sera mis en lecture à de nombreuses reprises en France et à l’étranger. Elle poursuit son travail avec l’écriture d’un second volet Et après ? qui interroge les lendemains possibles des revenants du djihad.
En 2018 Marilyn Mattei participe au projet Binôme de la compagnie Les Sens des Mots et écrit Mathias ou l’itinéraire d’un enfant paumé suite à sa rencontre avec El Mouhoub Mouhoud (enseignant chercheur à Paris Dauphine spécialiste dans les migrations européennes et internationales).
Ce même texte fera l’objet de nombreuses lectures en région parisienne ainsi qu’en Rhône-Alpes. Elle poursuit sa collaboration avec Marie Normand et travaille sur une trilogie autour de l’exil et de l’accueil. En 2019, elle écrit à cette occasion une adaptation du roman Le Fils de l’Ursari de Xavier-Laurent Petit, qu’elle nommera Dchèquématte. Le deuxième volet, Miràn, variations autour d’une absence, est créé en 2020 mis en scène en janvier 2022 par Marie Normand, au Théâtre Massalia, à Marseille.
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Louison Bornens, Lucien Boyer, Victor de La Boulaye, Félix Bouhours, Etchoué Aka et Ferdinand Jean-Robert.
Gagnant du Grand Prix de Littérature dramatique Jeunesse 2023.
Le Grand Prix de Littérature dramatique est un évènement qui a lieu tous les ans. Créé et financé par le ministère de la Culture, il met à l’honneur la littérature dramatique et sensibilise le public à la richesse des écritures pour le théâtre aujourd’hui. Le jury composé de 7 femmes-7 hommes ( dramaturges, comédiens, metteurs en scène..) choisissent les 6 ouvrages finalistes – dont 3 écrits par des femmes avec 4 des ouvrages en lice pour le Grand Prix de Littérature et 2 ouvrages pour le Grand Prix de Littérature jeunesse. En octobre, une soirée est organisée pour présenter les candidats et remettre les prix aux gagnants. Les gagnants remportent une récompense de 4000 euros chacun. Celle-ci les aidera à poursuivre leur carrière d’écrivain et contribuera à médiatiser leur ouvrage.
Biographie de Christophe Honoré
Christophe Honoré est un réalisateur, scénariste, dramaturge, metteur en scène et écrivain français, né le 10 avril 1970 à Carhaix-Plouguer, dans le Finistère, en Bretagne.
Il est surtout connu pour ses films qui explorent des thèmes tels que l’amour, la sexualité et l’identité.
Dès son enfance Christophe Honoré va s’intéresser au monde du cinéma en se rendant tous les week-ends au cinéma avec ses copains. Il va également tenir la chronique « cinéma » du journal de son école et créer une association « Le Théâtre du zénith » avec son frère.
C.Honoré a étudié la littérature à Rennes, puis a déménagé à Paris pour suivre des études de cinéma à la Sorbonne. Il a commencé sa carrière dans le cinéma en tant que critique et auteur avant de se lancer dans la réalisation de courts métrages. En 1997, il a réalisé son premier long métrage, 17 fois Cécile Cassard, qui a été bien accueilli par la critique.
Au fil des années, Honoré a continué à réaliser des films acclamés par la critique, tels que Ma mère (2004), Les chansons d’amour (2007) qui est présenté à Cannes en 2008 et qui remporte la catégorie de la meilleure musique originale aux Césars et La belle personne (2008).
En 2016, il se lance dans le cinéma grand public et va également créer sa compagnie « Comité dans paris » qui a pour but de porter la production et la diffusion de ses spectacles. Et va, en 2022, réaliser son film le plus personnel Le Lycéen qui raconte l’histoire d’un adolescent gay de 17 ans et dont sa vie va partir en éclats après la mort de son père.
Christophe Honoré, lauréat du Prix de littérature dramatique pour la jeunesse 2023
En plus de son travail au cinéma, Christophe Honoré est également écrivain. Il a publié plusieurs livres au cours de sa carrière, explorant des thèmes similaires à ceux abordés dans ses films.
Nos talentueux élèves ont captivé leur audience avec une lecture exceptionnelle de passages choisis de la pièce Après nous, les Ruines de Pierre Koestler. Cette performance qui a eu lieu dans le cadre des Nuits de la Lecture, a été pour eux un grand moment de fierté, de créativité et de partage.
La présentation à l’Odéon a été un triomphe, avec nos élèves rayonnant sur scène devant un public composé de parents, d’amis, de professionnels et en présence de l’auteur de la pièce.
Les applaudissements nourris et les sourires éclatants des élèves à la fin de la représentation témoignent de la réussite de cet événement, préparé en amont par Mme Viennot-Franca, professeure et Jean-Frédéric Lemoues, comédien du CNSAD.
Mme Viennot-Franca et Pierre Koestler, auteur de l’ouvrage « Après nous, les ruines »
Encore une belle étape franchie dans ce riche projet ! Bravo à tous !
Transcription d’une présentation orale d’un groupe d’élèves de seconde 7 de Madame Viennot-Franca – Ottavio Beretti, Ulysse Le Merrer, Juliette Leloir, Timothée Savel, Eliès Cara et Paul Benitah.
Biographie de Samuel Gallet
Né en 1981, Samuel Gallet écrit des poèmes dramatiques et des pièces de théâtre qu’il présente fréquemment sur scène, avec le Collectif Eskandar, une compagnie basée à Caen.
Ses œuvres sont largement mises en scène en France et à l’étranger, notamment en Angleterre, aux États-Unis, en Allemagne, au Mexique et au Chili, et sont diffusées sur France Culture.Lauréat de la Villa Médicis Hors les murs en 2014, il s’est consacré à l’étude du théâtre politique contemporain chilien. Associé à divers théâtres et centres dramatiques, il a été co-responsable du département Écrivain Dramaturge de l’ENSATT à Lyon de 2015 à 2020.
Il est fréquemment récompensé. Pour Mon visage d’insomnie, il a reçu le Prix des journées de Lyon des auteurs de théâtre.
Résumé détaillé de Mon visage d’insomnie
Il s’agit d’une pièce qui se déroule dans un centre d’accueil pour mineurs non accompagnés situé dans un village en bord de mer. Cette pièce comporte 3 personnages principaux : Elise (25 ans), Harouna (16 ans) et « L’Homme » (55-60 ans).
Toutes les personnes du centre excepté Harouna et Elise sont parties au ski. Harouna a voulu rester car il attend le retour de Drissa, son ami. Cependant durant le voyage arrive André ou L’Homme qui au fur et à mesure va se comporter de manière de plus en plus étrange ; il boit, fait des remarques pleines de clichés sur les ethnies, rentre pendant la nuit dans la chambre d’Harouna et ne veut pas montrer son identité.
Dans ce livre les actes sont numérotés selon les jours ex : samedi, dimanche, lundi…Le changement de jour représente le passage d’un acte à l’autre.
Pièce adaptée de l’oeuvre de Samuel Gallet avec les 3 personnages principaux : Elise, L’Homme et Harouna
Acte 1 (samedi) : introduction (raison de départ d’Elise, arrivée de « André » qui parle de son passé (métier, raison de départ, relation amoureuse) et qui rencontre Harouna qui va lui faire part de sa crainte (la vieille dame en noir, la disparition de Drissa, les villageois). « André » visite le village. Harouna parle de la ville de ses rêves. André rentre la nuit dans la chambre d’Harouna.
Acte 2 (Dimanche) : André rêve de cette ville puis parle de la relation éducatrice-jeune. Harouna demande à André la raison de son entrée la nuit dans la chambre. Harouna voit Drissa dans ses rêves qui lui dit de partir du village. Elise casse son téléphone sous la pluie. André raconte l’histoire d’un homme qui vagabonde sans destination. Le comportement d’André est étrange quand il boit. André parle de sa fille qui ressemble à Elise.
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.